Siempre he creido que el conocimiento de la música nos hace ser mejores personas, por eso te agradecería que difundieras este blog entre tus amigos.Juntos conseguiremos que este mundo sea mejor y más humano.

sábado, 30 de abril de 2011

Yiruma


Pianista y compositor surcoreano, su verdadero nombre es Lee Ru-ma. Empezó a tocar el piano a la edad de 5 años , después su familia se trasladaría al Reino Unido, donde Lee terminaría sus estudios musicales en The Purcell of Specialist Music School, y después en King College.
Su música es de tinte romántico, dulce y tierna, lo cual haría que se enamorase de él la mujer más hermosa de Corea del Sur, Son Hye-im (Miss Korea), y terminara siendo su esposa.
Actualmente vive en Corea del Sur, y sigue componiendo y dando conciertos por todo el mundo. Es uno de los mayores exponentes del new age. 
Destiny of love de Yiruma

viernes, 29 de abril de 2011

Van Cliburn

A los 3 años de edad, comenzó a recibir clases de piano de su madre, la cual había sido una gran virtuosa. Con 12 años ganó un concurso a nivel nacional, que le abriría las puertas para tocar con la Orquesta Sinfónica de Houston, y entrar en la prestigiosa Juilliard School, recibiendo lecciones de la mismísima Rosina Lhévinne.
Hubo un acontecimiento que marcaría toda su carrera, ganar con 23 años el Concurso Internacional Tchaikovsky en Moscú, en 1958 y en plena Guerra Fría entre la Unión Soviética y los Estados Unidos, hasta tal punto su interpretación fue prodigiosa, que el mismo presidente soviético Nikita Jrushchov, no tuvo más remedio que aceptar que le dieran el premio a un estadounidense, diciendo "¿es el mejor? entonces denle el premio".
Éste fue un hecho parecido al que años más tarde, en 1973, protagonizara el ajedrecista Bobby Fischer, cuando se hizo con el campeonato del mundo ante el ruso Borís Spaski.
Su concierto para piano nº 1 de Tchaikovsky, sería uno de los discos de música clásica más vendidos de la historia.
Actualmente sigue dando recitales, pero para un círculo limitado de oyentes.
Ha sido un pianista muy admirado por su riqueza en el fraseo, por sus cualidades técnicas, por la redondez de su sonido y por su exquisita elegancia en la interpretación. Se ceñía a la partitura con una fidelidad casi absoluta y sus versiones carecían de la más mínima licencia interpretativa.
En 1962 creó el Concurso Internacional de Piano Van Cliburn, un prestigioso galardón que se celebra cada cuatro años en Texas y del que han surgido importantes figuras, el último, celebrado en 2009, fue ganado por el pianista ciego japonés Nobuyuki Tsujii.

Tercer movimiento del concierto para piano y orquesta nº 1 de Tchaikovsky, en Moscú 1958





jueves, 28 de abril de 2011

Count Basie

Fue el lider y director de una de las bandas de jazz más populares de la historia, la Big Band. Recibió sus primeras lecciones de piano de su madre, con 4 años. Con 19 años se marcha a Nueva York y escucha a los grandes pianistas del estilo "stride" imperante en la época, y es ahí cuando comienza a decantarse por el jazz, tocando como acompañante de cantantes, bandas, e incluso películas mudas. Es uno de los mayores exponentes del swing, sus trabajos en el piano mostraron que el ritmo y el espacio son más importantes que la virtuosidad técnica: sus composiciones le dieron a los solista de su banda sus mejores momentos.  
Acompañó a cantantes de gran talla, tales como Ella Fitzgerald o Jackie Wilson.
Como curiosidad, llegó a ser productor de Michael Jackson.
Una de sus frases, que han quedado para la posteridad reza: "Si tocas una melodía de jazz y el público no mueve los pies, no la vuelvas a tocar"
Slow Blues - Juntos Oscar Peterson y Count Basie

lunes, 25 de abril de 2011

Pedro Ricardo Miño



Hijo de la bailaora Pepa Montes y del guitarrista Ricardo Miño, puede decirse que mamó desde su cuna los ritmos flamencos. Su formación se completó, además de por su familia, por sus estudios en el Conservatorio de Sevilla.
Su primer concierto en un escenario lo daría a los 4 años.
Ha acompañado a artistas tan cotizados como Ravi Shankar, Jackson Browne, Chick Corea, Estrella Morente o Manuel Molina, por Europa y Estados Unidos.
Hoy día es uno de los máximos exponentes del piano flamenco de la actualidad.
El mismo Camarón de la Isla, le prometió cuando aún era un niño, que lo acompañaría en sus conciertos.
Fiesta en la plazuela de Pedro Ricardo Miño


sábado, 23 de abril de 2011

George Shearing


Nació en el seno de una familia pobre británica, su padre vendía carbón y su madre limpiaba los trenes por la noche. Era el menor de 9 hermanos y además ciego de nacimiento. Comenzó a tocar el piano a la edad de 3 años en una escuela para ciegos, donde demostró un talento innato, que le valió recibir varias becas universitarias, las cuales rechazó para poder ayudar económicamente a su familia, tocando en un bar por 5 libras a la semana.
 Su formación empezó con las obras clásicas, y no fue hasta su adolescencia cuando se decanta por el jazz, después de escuchar a pianistas como Art Tatum o Erroll Garner.
Durante toda su carrera recibió numerosísimos premios, entre ellos el ser nombrado Sir por la Reina de Inglaterra en el año 2006.
Es un ejemplo a seguir para muchos de los pianistas que comienzan, de como se pueden lograr los sueños con tesón, trabajo y humildad. 
La sombra de tu sonrisa de George Shearing

viernes, 22 de abril de 2011

Erroll Garner

Otro claro ejemplo de genio autodidacta. Nació en el seno de una familia de músicos, su padre tocaba el saxofón, la guitarra y la mandolina, y sus hermanos también tocaban el piano, él comenzó a tocar de oido las canciones que escuchaba en un gramófono, de los grandes del jazz, pero nunca aprendió a leer música. 
Dicen de él que escribía igual con ambas manos, es decir que era ambidiestro, habilidad que se veía reflejada a la hora de tocar el piano, pues ejecutaba ritmos diferentes por separado.
En 1944, cuando marcha a Nueva York, tuvo la suerte y el privilegio de sustituir al mismísimo Art Tatum, haciendolo además con gran éxito, lo que le valió ganar prestigio entre los pianistas de jazz de la época.
Cuentan que el mismísimo Igor Stravinsky quedó impresionado, cuando presenció uno de sus conciertos, de la increible técnica y riqueza rítmica de sus interpretaciones. 
Es de los pocos pianistas, como Liberace por ejemplo, que rien cuando tocan en el piano, lo que evidencia la facilidad y absoluto dominio de la técnica.
Misty de Erroll Garner

martes, 19 de abril de 2011

Giovanni Allevi

Después de Ludovico Einaudi, es el mejor representante italiano del new age.
 Es conocido a raiz de componer algunas de las melodías de anuncios de televisión, como por ejemplo la del "fiat punto my life".
En muchas ocasiones ha sido criticado por los puristas clásicos, por la forma de sus composiciones, pero hay que reconocer, que su música es relajante y cautivadora, y rompe, como han hecho muchos otros, con los estereotipos marcados, para darse cuenta de ello no hay más que escucharla. 
"Go with the flow" de Giovanni Allevi 

domingo, 17 de abril de 2011

Thelonious Monk

Estamos ante uno de los pocos casos de genios autodidactas, ya que comenzó a tocar el piano con 6 años, recibiendo muy pocas lecciones musicales, incluso nunca llegó a graduarse en el instituto, paradógicamente, su familia crearía un Instituto de estudio de Jazz que llevaría su nombre, 4 años después de su muerte, el Thelonious Monk Institute of Jazz.
Su despegue en el jazz, comenzó cuando conoció a uno de los que sería su mejor amigo en el futuro, Bud Powell.
Como a muchos otros Genios, sus inteligentes composiciones y sus originales improvisaciones, no fueron entendidas por el público en sus inicios, incluso recibiría alguna que otra crítica, pero con el paso del tiempo se le ha considerado como un revolucionario, creando un estilo propio que han copiado muchos de los actuales intérpretes de Jazz.
El director de cine Charlotte Zwerin hizo una película sobre su vida titulada "Straight no Chaser" en 1989.
http://www.apoloybaco.com/theloniusmonkbiografia.htm
Round About Midnight de Thelonius Monk

sábado, 16 de abril de 2011

Bud Powell

Nació en una familia de músicos, su padre era pianista y su primer maestro, su hermano mayor tocaba el violín y la trompeta, y su abuelo era uno de los mejores guitarristas flamencos de Estados Unidos.
Comenzó siendo un niño prodigio, con 7 años interpretaba obras clásicas de gran complejidad, como las fugas y preludios de Bach
 Estuvo aquejado, durante toda su vida, de brotes de esquizofrenia, enfermedad que lo llevaría a ser internado en numerosas ocasiones en centros psiquiatricos, parece ser que esta enfermedad estuvo causada por un brutal golpe en la cabeza que recibió, cuando tenía 21 años, de un policia en un incidente racial.
A pesar de ello, sus composiciones y ejecuciones son de una extremada brillantez, y está considerado como una figura fundamental dentro del género jazzístico bebop.
Anthropology - Bud Powell

miércoles, 13 de abril de 2011

Tommy Flanagan

Comenzó a tocar el clarinete con 6 años y a los 11 lo sustituyó por el piano, aunque también aprendió a tocar el saxo, el contrabajo y el vibráfono. Su estilo musical está influenciado por grandes pianistas del jazz como Art Tatum. Es también muy conocido como pianista acompañante y director musical de la gran Ella Fitzgerald o Tony Bennett, entre los 50 y los 70. Fue uno de los pianistas innovadores dentro de jazz, manifestando muchas de sus más importantes cualidades: swing, sofisticación armónica, invención melódica, sentido del blues y humor.
Tommy Flanagan Trio - Star Crossed Lovers / Jump For Joy

domingo, 10 de abril de 2011

Jessica Williams


Comenzó a tocar el piano con 4 años. Aunque se ha decantado por el jazz, una de sus influencias fue el gran Glenn Gould, al cual dedicó uno de sus albumnes "Fantasías y Adagios".  Sorprende la arquitectura de sus improvisaciones, tan perfectamente estructuradas que en su inmediatez definen el ser mismo de la composición, como si ésta fuese definida por aquéllas. No suele prodigarse mucho en conciertos, raras veces se la puede ver en algunos, y siempre organizados cerca de su residencia, en los alrededores de Washington. Tiene su propio sello discográfico "Red and Blue" y la mayor parte de la venta de sus discos los hace a través de su web.
The Child within de Jessica Williams

viernes, 8 de abril de 2011

Michael Nyman

Pianista, musicólogo, crítico musical y compositor. Es uno de los más destacados del movimiento New Age, y se le conoce sobre todo, por componer la banda sonora de muchas películas, entre las que cabe destacar "El piano" de Jane Campion, con la cual obtuvo una gran popularidad.   
"Es mejor dejar a los Pastores persiguiendo a las ovejas" de Michael Nyman

miércoles, 6 de abril de 2011

Kenny Barron

Comenzó a dar lecciones de piano a los 12 años, una edad algo tardía en comparación a otros pianistas, sin embargo parece que le fueron bien dadas, ya que lleva más de 50 años en la labor. Ha sido nominado 9 veces a los premios Grammy. Su música tiene un estilo lírico y flexible, y se ha caracterizado por acompañar a grandes músicos del jazz. También hay que destacar su labor como pedagogo, habiendo sido profesor de piano durante 25 años en la Universidad de Rutgers de Nueva Jersey. 
People Time - Stan Getz y Kenny Barron

sábado, 2 de abril de 2011

Dubravka Tomsic


Con sólo 5 años dió su primer recital de piano, y con 12 años se marchó a New York, por recomendación del gran pianista chileno Claudio Arrau, para proseguir sus estudios en la Escuela Superior de Música Juilliard. Rubinstein dijo de ella que era una pianista perfecta y maravillosa. También hay que reconocer su gran labor como profesora de muchos de los actuales pianistas.
Concierto para piano y orquesta nº 1 de Liszt